Najboljši režiserji v Cannesu 21. stoletja

Xavier Dolan, Lynne Ramsay, Lars von Trier, Pedro Almodóvar, Wong Kar-wai in Sofia Coppola



Invision / AP / REX / Shutterstock, Michael Buckner / Rok / REX / Shutterstock, Rolf Konow / Zentropa Ents./Kobal/REX/Shutterstock, Matt Sayles / AP / REX / Shutterstock, Christophe Karaba / EPA / REX / Shutterstock, Columbia / Ameriški zoetrope / Sony / Kobal / REX / Shutterstock

Ni nič podobnega, kot da se po premieri v Cannesu sprehodite po rdeči preprogi v Cannesu, eksplodirajo bliskovice in dolgotrajne ovacije po premieri, da nahranijo lačni ego filmskega ustvarjalca. Čeprav je najbolj glamurozen filmski festival na svetu lahko nagnjen k maščanju novih avtorjev, preden jih prejmejo drugje, je vsako leto 20 režiserjev, ki se potegujejo za Palme d'Orr, vsebovali razredno fotografijo mojstrskih filmskih ustvarjalcev z daleč dosegom; vedo, da izgradnja tujega profila izboljšuje donose v svetu.



Režiser filmskega festivala v Cannesu Thierry Frémaux in njegov predhodnik Gilles Jacob sta negovala generacije delovnih avtorjev. Oglejte si odštevanje 25 živih režiserjev filma IndieWire, ki so nas navdušili in razburjali na Croisette v tem stoletju, ne ogroženi s togo festivalsko etiketo in množičnim mednarodnim odrom.



25. Lee Chang-dong

Lee Chang-dong na podelitvi nagrad v Cannesu Palme d'Or leta 2010

AGF s.r.l./REX/Shutterstock

Lars von Trier morda ujame več naslovov, toda pravi razlog za navdušenje nad letošnjo Cannesovo postavo je dolgo pričakovano vrnitev Lee Chang-dong-a. Pred kratkim na Croisette s pesmijo 'Poezija' leta 2010 je korejski avtor prej režiral Jeona Do-yeona do bogato zaslužene nagrade za najboljšo igralko na festivalu tri leta prej. 'Gorenje' je že njegov šesti film v 20 letih, toda njegova redka filmografija kaže, da bo čakanje vredno. Lee je režiser, ki se vdira v notranje življenje svojih problematičnih likov, pogosto na način, ki nas dela tako nelagodno, kot smo prisiljeni - še posebej v filmu 'Oasis', romantično dramo o moškem, ki je pravkar izpuščen iz zapora in zaradi ženske s cerebralno paralizo. Ta predpostavka morda zveni bodisi za čudenje bodisi za bedo, toda Lee naredi tako globoko humanističen, da so vsi njegovi filmi. -Michael Nordine

24. Cristian Mungiu

Cristian Mungiu režija 'On the Hills' (2012)

Eurimages sklad Sveta Evrope / Les Du Fleuve / Mandragora Filmi / Kobal / REX / Shutterstock

Brezkompromisni romunski avtor je leta 2007 zmagal v Cannesu Palme d ’; Ali leta 2007 za svojo neusmiljeno splavsko dramo “; 4 mesece, 3 tedne, 2 dni, «s pomočjo svojih običajnih dolgih neurejenih sekvenc, posnetih z naravno svetlobo. In potem, zloglasno, da romunski kandidat za oskarja ni bil nominiran za oskarja tistega leta, kar je akademijo spodbudilo, naj spremeni način glasovanja v tujem jeziku, in dodal odbor, ki bo poskrbel, da se takšni previdi ne bodo ponovili. Na podlagi resnične zgodbe, ki jo je filmski ustvarjalec povedal, je 'leta 4 postavljena' 4 mesece, 3 tedne, 2 dni ', kar je mračno obdobje pred iztekom režima Ceaucescuja, ko so bili splavi prepovedani in sledi Otiliji (Anamaria Marinca) kot njenemu cimerka Gabita (Laura Vasiliu) poskuša pridobiti nezakonit splav. Mungiu je poskušala vedno pokazati notranje duševno stanje lika in se uglasiti v njeni tesnobi in strahu. Stroga estetika Mungiu ’; je sledila v poznejših prispevkih v Cannesu 'On the Hills' (ki sta si v letu 2012 podelila nagrado za najboljšo igralko za dve neprofesionalki Cosmina Stratan in Cristina Flutur ter nagrado za scenarij za Mungiu) in režiserjevo nagrado - zmagovalec 'The Graduation' (2016) zahteva, da ne poseže v sceno. Lahko obreže sprednji ali zadnji del, ne pa sredine. Kamera se ne premika, razen če se kaj sproži. To prisili Mungiuja, da je spreten pri koreografiranju 10-minutnih dejanj, dodajanju informacij zunaj zaslona in se močno zanaša na uporabo zvoka. Njegovi igralci dobijo prostor za razvijanje čustev, ne da bi se odrezali, včasih tudi s kar 30 posnetki. Končni rezultat je nabit z močno energijo in intenzivnimi čustvi. -Anne Thompson

Wong Kar-Wai v Cannesu za projekcijo filma 'Moje borovniške noči 2007'

Jeff Christensen / AP / REX / Shutterstock

23. Wong Kar-Wai

Auteur, ki nosi sončne očala - s svojimi glamuroznimi zasedbami in vizualno skromnimi, efemernimi filmi, ki so tako postmoderno kul, kot so osebni - je bistvo mednarodnega zvezdniškega režiserja, ki ga Cannes ljubi. Medtem ko je eden izmed voditeljev drugega vala Hong Konga gradil neverjetno globoko in fascinantno delo v poznih osemdesetih in v 90. letih, je šele leta 1997 s skupino Happy Happy skupaj 'prispel' globalno z priznanje povabila na tekmovanje v Cannesu Od takrat se je njegov produkt v 21. stoletju upočasnil, njegovi večji platneni filmi pa so postali vrsta dolgo pričakovanih dogodkov na rdeči preprogi, ki jih Cannes ljubi z premiernimi filmi 'V razpoloženju za ljubezen', '2046' in 'Moje borovniške noči' v konkurenci, Wong pa je leta 2006 opravljal funkcijo predsednika žirije v Cannesu.Chris O’Falt

22. Xavier Dolan

Anne Dorval in njen 'mamica' režiserja Xavierja Dolana na filmskem platnu leta 2014

Shayne Laverdiere/Metafilms/Sodec/Sons Of Manual/Super Ecran/Telefilm Canada/Kobal/REX/Shutterstock

Xavier Dolan ima komaj 29 let, vendar je enostavno eden najplodovitejših kanskih filmskih ustvarjalcev zadnjega desetletja. Preden se je potegoval za dirko Palme d'Or, je Dolanov preboj 'Ubil sem mamo' osvojil tri nagrade v filmu Direnight's Fortnight, medtem ko sta 'Heartbeats' in 'Laurence Anyways' našla priznanja v stranski vrstici Un Certain Relations. Dolan je leta 2014 debitiral z 'Mamico', ki je prejela nagrado žirije. Dolan je leta 2016 osvojil Grand Prix z naslovom 'To je samo konec sveta.' Le malo filmskih ustvarjalcev je bilo v tem stoletju s Canneom tako dosleden in uspešen odnos, kot ga ima Dolan v zadnjih nekaj letih. Ker so se skoraj vsi njegovi filmi premierno predstavili v Cannesu in prejeli najvišje nagrade, ni čudno, da se je Dolan uveljavil kot eden izmed najbolj priljubljenih svetovnih glasov. -Zack Sharf

21. Alejandro González Iñárritu

Alejandro González Iñárritu režija '21 gramov' (2003)

Snap Stills / REX / Shutterstock

Inovativni mehiški avtomobil se ne boji potiskati čustveno in tematsko ovojnico, ki v svoje filme pogosto postavlja običajne ljudi skozi izredne preizkuse značaja. Cannes je pomagal izbiti Iñárritu s svojim prvenskim triptihom “; Amores Perros ”; (2000), ki je v Tednu kritik 2000 objavil svoje tri prepletene pripovedi Mexico Cityja, kjer je siloviti film z glavnim nagradom Gaela Garcia Bernala kot kuža, zaljubljen v bratovo ženo, prejel glavno nagrado in bil nominiran za tujejezičnega oskarja. S tekmovalnim filmom “; Babel ”; (2006) se je Iñárritu spet uprl vključevanju v občinstvo - njegov opus je bil opisan kot bedni porno - saj v trenutnih kinematografih dosega raven intenzivnosti zaslona. Avtor režiserja, ki izvaja močan nadzor nad minutažnimi podrobnostmi, svoje vrteče se vrže skozi vrtač in izriše dramatične podvige. V štirih pripovedih, ki so dosegle vrhunski posnetek Kikuchijevega golega gluhega najstnika, je očetove roke držal na balkonu, so se v štirih pripovedih, ki so dosegle vrhunski posnetek Kikuchijeve gole gluhe najstnice, priklenile očetove roke na balkonu. s pogledom na Tokio. Filmski ustvarjalec se je na tekmovanje v Cannesu vrnil leta 2010 s temno špansko melodramo “; Biutiful, ”; ki je dobil nominacijo za oskarja za Javierja Bardema, vendar je v svetovnih arthousesih naredil majhen utrip. Po tem se Iñárritu ni ozrl nazaj, ko je sprejel svojo različico osrednje reklame z oskarjevoma 'Birdman' in 'The Revenant.' -AT

20. Jia Zhangke

Igralki Zhao Tao in Jia Zhangke na filmskem festivalu v Cannesu leta 2015 igrata “Mountains May Depart”

Lionel Cironneau / AP / REX / Shutterstock

Jia je eden največjih kitajskih filmskih ustvarjalcev že leta spoprijema s cenzuro, čeprav je postal vodilni kroničar spreminjanja časa v državi. Jia ’; definiranje generacije “; neznani užitki ”; v Cannesu je zaznamoval svoj prvenec leta 2002 in vsakič, ko se je vrnil z drugim grozovitim pogledom na prepletanje kitajske osebne in nacionalne identitete skozi zapletene ansambelsko usmerjene pripovedi. Odličen film Jia vas potegne v eno intimno dramo lika, ki deluje v nasprotju s težkimi kvotami, le da spremeni perspektivo na presenetljive načine, ki poglabljajo filmske teme. Njegovo mojstrsko leto 2013 “; Dotik greha ”; (zmagovalec scenarija v Cannesu) je osupljiva, zapletena podviga, ki kroži skozi več mini zgodb o borilnih kitajskih likih iz delavske klase, katerih frustracije s sistemom vodijo v nasilje. Vrtoglave ambicije leta 2015 &hd; gore May Odhoda ”; se začne v preteklosti države in konča v njeni prihodnosti, raziskuje tako družinske vezi kot izolirni učinek sodobne tehnologije z žanrsko usmerjevalnim pristopom (in najboljšo uporabo pesmi Pet Shop Boys v filmu doslej). Na festivalu se je vrnil z “; Pepel je najčistejši, ”; še ena nasilna in romantična zgodba o paru, ki ponovno zavezuje svojo vez, potem ko eden od njih prestane zapor. Medtem ko se mnogi kitajski režiserji izogibajo nekaterim bolj občutljivih vprašanj, s katerimi se sooča država, Jia se sooča z njimi, njegovi filmi pa podkrepijo izjave o velesili od znotraj navzven. —Eric Kohn

19. Park Chan-wook

Park Chan-wook v Cannesu leta 2017 za premiero predstave 'In the Fade'

Ian Langsdon / EPA / REX / Shutterstock

je pojasnil teddy perkins

Korejski filmski ustvarjalec Park Chan-wook morda ne ustreza opisu vašega povprečnega Cannesa - njegove moralne opere so malce bolj vroče od povprečne tekmovalne ponudbe, da ne omenjam veliko bolj zabavne - a njegova pot do mednarodnega odlikovanja ga je ponesla naravnost skozi Francoze Riviera. Pravzaprav je prav na festivalu 2004 svet dobil svoj prvi resnični okus parkrske in edinstvene virtuoznosti, saj je žirija Quentina Tarantina ’; žirija Quentina Tarantina podelila “; Oldboy ”; Grand Prix. Ostalo je zgodovina, saj je ta nedvomni maščevalni triler postal ljubitelj navijačev, kar je vzbudilo zanimanje za prejšnje delo Park &Rsquo; (“; Skupno varnostno območje ”; pravila!) In grozljivo pričakovanje za vse, kar je naredil naprej. “; Lady Vengeance ”; nikoli ni igral na festivalu (kar je neumno, ker je film PRAVIL), ampak Park se je vrnil s svojo grenko perverzno vampirsko romantiko “; žeja ”; in v letu 2016 naredil še večji pljusk s svojo mojstrovino iz saffičnega obdobja, “; The Handmaiden. ”; Če bi se Park po prihajajoči oddaji na malem vrnil na velika platna, ni dvoma, da bo Cannes na tekmovanju s svojim imenom nastopil mesto. -David Ehrlich



Top Članki

Kategorija

Pregled

Lastnosti

Novice

Televizija

Orodje

Film

Festivali

Ocene

Nagrade

Box Office

Intervjuji

Klikni

Seznami

Video Igre

Podcast

Vsebina Blagovne Znamke

Nagrade Sezone V Središču Pozornosti

Filmski Tovornjak

Influencerji